Пройди курс «Pixel Art» и научись рисовать пиксель-арт с нуля: от простейшего спрайта до полноценных локаций и анимаций.

Курс по пиксель-арту

3 месяца
С нуля
-
Курс
-55% на все до конца выходных
При покупке обучения дарим любую игру в Steam до 2000 ₽

Что такое пиксель-арт

О курсе
Пиксель-арт — это техника рисования с акцентом на пикселях, которую можно быстро освоить без особых навыков рисования. Такая графика менее требовательна к памяти устройства, а создавать ассеты и анимации быстрее и дешевле.

На курсе мы научим тебя рисовать в технике пиксель-арт всё, что необходимо для создания настоящей пиксельной инди-игры.

Курс подойдет тебе, если ты

1
Новичок, который не умеет рисовать, но хочет создавать собственные инди-игры.
2
Начинающий художник, хочешь прокачать свой скилл в пиксель-арте и освоить навыки, с которыми тебя возьмут в топовую студию.
3
Работаешь 2D-иллюстратором, художником или графическим дизайнером и хочешь освоить новый стиль, чтобы больше зарабатывать.

Чему ты научишься

Освоишь все техники пиксель-арта с нуля
Научишься профессионально работать с обводкой, дизерингом и сглаживанием, подбирать цвета и создавать объем.
Создашь полноценные игровые миры и персонажей
Нарисуешь атмосферные уровни и фоны, интерфейс, иконки и меню, придумаешь и оживишь пиксельных героев и мобов и расставишь объекты взаимодействия.
Научишься профессиональной анимации
Сможешь анимировать персонажей и научишься использовать маленькие хитрости, чтобы сделать анимацию живой и эффектной.
Соберёшь портфолио
У тебя на руках будет готовый набор графики, чтобы продавать свои ассеты или использовать их для своего проекта.

Работы студентов

Юлия Антонова
Данила Садовников
Евгений Поволя
Светлана Александрова

Программа обучения

Сертификат об обучении
12 упражнений
Мы делаем упор на практику, поэтому в ходе обучения ты научишься работать по пайплайну реальных студий и соберешь крутое портфолио.
Уроки

Автор курса

Екатерина Руденок
Создаёт пиксель-арт с 16 лет. Сейчас работает с испанской студией The Game Kitchen
Пиксель-арт художница

Работы автора курса

Истории успеха студентов XYZ

Работал инженером-технологом и мечтал заняться трехмерной графикой. Начал свой путь с курса по созданию стилизованного (Styl) персонажа, потом прошёл бесплатный курс по гейм-дизайну, втянулся и пошел учиться на курс «Гейм-дизайн. Создание игры от прототипа». Самое яркое впечатление за время учёбы — первый прототип. Работу нашёл быстро: просто откликнулся на пост о стажировке в канале XYZ — и спустя месяц стал штатным гейм-дизайнером в команде по разработке мобильных игр Ollie Games.
Из инженера-технолога в раработчика игр
Влад Паншин, выпускник курса «Гейм-дизайн. Создание игры от прототипа»
Работала в отеле с тяжёлым графиком и мечтала перейти на удалёнку. Пробовала себя в двухмерной (2D) графике, но работа в программе для моделирования (Blender) зашла больше. Училась на курсе «Создание стилизованного (Styl) персонажа», загорелась с первого же занятия. У Ольги другой часовой пояс, поэтому иногда вставала на стримы с разбором в 4 утра. И все усилия окупились: после курса сразу устроилась в компанию по разработке мобильных игр Mytona, а сейчас — перешла в GFA games.

Портфолио
После курса сразу устроилась в компанию по разработке мобильных игр Mytona, а сейчас — перешла в GFA games.
Ольга Яворская, выпускница курса «Создание стилизованного (Styl) персонажа»
В 35 лет был специалистом по пожарной безопасности, но с детства мечтал делать игры. Когда решил сменить работу, пробовал учиться сам на ютубе, а потом пошёл в XYZ на курс «Моделирование трехмерных (3D) объектов». Выложил дипломку на онлайн-платформу для публикации цифровых художественных работ (Artstation) и через полгода добавил в портфолио вторую личную работу. И ему сразу начали писать студии. Теперь Дмитрий — художник в студии трехмерной (3D) графики MimirHead.

Портфолио
Из специалиста по пожарной безопасности в художника трехмерной (3D) графики
Дмитрий Щериканов, выпускник курса «Моделирование трехмерных (3D) объектов»
Была верстальщиком в издательстве и иллюстратором на фрилансе, без навыков в в трехмерной (3D) графике. После прохождения бесплатных курсов XYZ купила курс «Трехмерное (3D) моделирование игрового окружения (Environment Art)». Через месяц после выпуска нашла первый реальный проект, а сейчас она Unreal Engine-художник в игровой студии. Всего потребовалось около года с увольнения с прошлой работы и до трудоустройства в разработку игр. За это время Дарья прошла курс, подготовила портфолио и изучила рынок.

Портфолио
За год стала Unreal Engine-художником
Дарья Агафонова, выпускница курса «Трехмерное (3D) моделирование игрового окружения (Environment Art)»
Рисовал с детства, поступил в художественное училище, и в нем начал сам осваивать Photoshop. До поступления на курс уже больше пяти лет профессионально работал с дизайном окружения в компаниях вне игровой индустрии, поэтому Photoshop и программу для моделирования (Blender) знал хорошо. В конце обучения на курсе по продвинутому концепт-арту в XYZ Анатолий собрал и опубликовал свои работы, и практически сразу начался поток собеседований и тестовых. В итоге получил 3 предложения работы, сейчас работает концепт-художником по окружению в крупной компании. Подробности скрыты из-за договора о неразглашении.

Портфолио
Получил 3 предложения и работает в крупной компании.
Анатолий Ропаев, выпускник курса по продвинутому концепт-арту.
Отчислилась из института с факультета рекламы и пиара и попыталась вкатиться в трехмерную (3D) графику. В какой-то момент поняла, что не хочет, чтобы ее работу оценивали субъективно, например «красиво» или «некрасиво». Поэтому перешла на курс по тестированию и ни разу не пожалела. Работу нашла уже через 2 недели после обучения в XYZ, сейчас Арина — инженер-тестировщик в сфере систем хранения и визуализации данных.
Нашла работу инженером-тестировщиком уже через 2 недели после обучения в XYZ
Арина, выпускница профессии «Тестировщик мобильных игр»
Виолетта училась на лингвиста и успела поработать тату-мастером и преподавателем английского. А потом захотела создавать аниме-фигурки, начала изучать программe для моделирования (Blender) и записалась в XYZ на профессию «Художник трехмерных (3D) моделей». Говорит, ей понравилась чёткая структура уроков, проверки домашек и оперативная обратная связь. Спустя 5 месяцев обучения Виолетта попала на стажировку в команду по разработке мобильных игр Ollie Games. Сейчас она работает там художником трехмерных (3D) моделей.

Портфолио
Из учителя английского в художника трехмерных (3D) моделей
Виолетта Островская, студентка профессии «Художник трехмерных (3D) моделей»
До XYZ отучилась в колледже на графического дизайнера, а после захотела связать карьеру с разработкой игр. На курсе научилась работать с анатомией, делать скетчи и создавать окружение по тз от заказчика, а не как получится. После курса попала на стажировку, работала над персонажами в окружении (сеттинге) славянской мифологии, продолжала сотрудничать на фрилансе.

Портфолио
Из репетитора в концепт-художника
Харитонова Яна, студентка профессии «Концепт художник»
Учился в строительству, а потом загорелся трехмерной (3D) графикой и благодаря экспертам XYZ освоил Maya, ZBrush, программу для моделирования (Blender) и другие инструменты. Здесь же познакомился с будущим партнёром по бизнесу — дизайн-студией BM CG Studio. В какой-то момент решил сменить направление и вернулся в XYZ, чтобы научиться анимировать. А потом прошёл стажировку и устроился начинающим специалистом трехмерной (3D) анимации в студию разработки игр и анимации The Orange Cats.

Портфолио
Начал с трехмерной (3D) графики, основал свой бизнес, а потом ушёл в анимацию
Ильяз Мамедов, выпускник профессии «Трехмерная (3D) анимация»
Работал на складе с хорошей зп, но решил заняться трехмерной (3D) графикой. Накопил на обучение и уволился в никуда. Программа курса «Моделирование трехмерных (3D) объектов» превзошла ожидания. Домашки занимали много времени, вся теория пригодилась. Больше всего понравился блок по текстурам. Сейчас работает художником трехмерных (3D) моделей над крупным проектом.
Бросил работу на складе, уволился в никуда, а теперь работает художником трехмерных (3D) моделей
Тимофей Захарочкин, студент курса «Моделирование трехмерных (3D) объектов»
До курса делал эскизы для тату и работал иллюстратором в двух издательских студиях: делал обложки для детских книг, игр и рассказов. На курсе научился формировать окружение (сеттинг) и общее впечатление от персонажа. А также познакомился с методологией мышления концепт-художника: многое взял в технике рендеринга и передаче материалов. Теперь уже пару лет работает в студии разработки игр East-games.
Из иллюстратора детских книг в художника по окружению в разработке игр
Артём Шульгин, выпускник профессии Концепт художник

Курс Pixel Art без обратной связи

  • 3 месяца обучения
  • Набор графики в портфолио: фоны, уровни, объекты, персонажи, мобы, окружение, меню и интерфейсы
  • Курс без обратной связи
  • Софт, который ты изучишь: Aseprite или любая программа для рисования на выбор
  • Навыки: рисование любых объектов в технике пиксель-арт и их анимация
В рассрочку на
-
-
Полная стоимость со скидкой
-
-
-
Дополнительная скидка   за оплату целиком
При заключении договора на обучение:
Сертификат о прохождении курса
Налоговый вычет — верни 13% от стоимости обучения
Выбери вариант оплаты
+10% к скидке
Оплатить целиком
C дополнительной скидкой 10%
Выгодно
В рассрочку
Доступны 8 банков-партнёров
Заполни контактные данные
Налоговый вычет
Ты можешь оформить налоговый вычет и вернуть 13% от стоимости обучения. Наши консультанты подскажут тебе, как это сделать.

Часто задаваемые вопросы

Программы для рисования и пиксель-арт

Программы для рисования и их возможности

Что может GIMP, чего не может Krita?

GIMP и Krita — мощные графические редакторы, но у них разная специализация. GIMP больше подходит для обработки фотографий и работы с растровой графикой, поддерживает сложные фильтры и коррекцию цветов. Krita же заточена под цифровую живопись: в ней удобные кисти, стабилизация линий и поддержка анимации. Однако GIMP слабее в рисовании с нуля, а Krita не так хороша в тонкой ретуши фотографий.

Можно ли рисовать в GIMP?

Да, но это не самый удобный вариант для цифровой живописи. GIMP больше подходит для редактирования изображений, хотя базовые инструменты рисования в нем есть. Если нужен специализированный софт для арта, лучше выбрать Krita, Photoshop или Procreate (на iPad).

Как делать пиксель-арт в фотошопе?

Photoshop подходит для пиксель-арта благодаря точным инструментам (карандаш, ластик, выделение), но требует ручной настройки. Важно работать с маленьким холстом (например, 32×32 px), отключить сглаживание и использовать ограниченную палитру. Однако есть более удобные альтернативы вроде Aseprite или GraphicsGale.

Может ли Krita делать все то же, что и Photoshop?

Krita бесплатна и отлично справляется с рисованием, но уступает Photoshop в обработке фото, сложных фильтрах и некоторых профессиональных функциях (например, работе с CMYK). Однако для цифрового арта, анимации и иллюстрации Krita — достойная замена.

В чем рисуют пиксель-арт?

Лучшие программы:

Aseprite (специализированный редактор).

GraphicsGale (удобен для анимации).

Photoshop (гибкость, но сложнее).

Pro Motion NG (альтернатива Aseprite).

Для новичков подойдут даже простые инструменты вроде Piskel (онлайн).

Где рисуют арт на ПК?

Популярные варианты:

Krita (бесплатно, хорошие кисти).

Clip Studio Paint (лучше для комиксов и анимации).

Paint Tool SAI (легкий, удобный для скетчей).

Procreate (только на iPad).

Пиксель-арт: основы и инструменты

Что такое пиксель?

Пиксель — это минимальный элемент изображения, точка на экране. В пиксель-арте художник работает с каждой такой точкой вручную, создавая четкие, стилизованные изображения.

Каковы основы пикселей?

Маленький холст (часто 16×16, 32×32 или 64×64 px).

Ограниченная палитра (обычно 16–256 цветов).

Четкие линии без сглаживания.

Ручная прорисовка теней и света.

Почему 256 цветов?

Это наследие старых компьютеров (например, 8-битной графики), где палитра была ограничена. Сегодня это стилистический выбор: мало цветов упрощает работу и придает арту ретро-атмосферу.

Какой размер холста нужен для пиксель-арта?

Зависит от стиля:

Персонажи: 16×16 (минимум), 32×32 (стандарт), 64×64 (детализация).

Фоны: 128×128 и больше, но можно собирать из тайлов.

Нужен ли планшет для Pixel Art?

Не обязательно. Пиксель-арт создается точечно, и многие художники работают мышкой. Однако планшет ускоряет процесс, если нужно рисовать много.

Размеры и разрешение в пиксельной графике

Сколько пикселей в 1 см?

Это зависит от разрешения устройства. Например, в стандартных мониторах с плотностью 96 PPI (пикселей на дюйм) 1 см ≈ 37.8 пикселей (поскольку 1 дюйм = 2.54 см). Однако в современных Retina-экранах или мобильных устройствах плотность может быть 300 PPI и выше — тогда в 1 см будет уже около 118 пикселей. Для печати важно учитывать DPI (dots per inch): 300 DPI считается стандартом для качественной печати.

Что значит 100×100 пикселей?

Это квадратное изображение, где по ширине и высоте расположено ровно 100 пикселей. Такой размер подходит для небольших иконок, спрайтов в играх или элементов интерфейса. Чем меньше разрешение, тем более «блочным» будет выглядеть изображение, если его растянуть.

Сколько пикселей в 1 мегапикселе?

1 мегапиксель (Мп) = 1 миллион пикселей. Например, изображение 1000×1000 пикселей = 1 Мп. Это техническая характеристика, которая чаще используется в фотографии для обозначения разрешения камеры, но в пиксель-арте такие большие размеры встречаются редко.

Где создавать пиксельную графику и игры

Где рисовать пиксельную графику?

Для этого подходят как специализированные редакторы (Aseprite, GraphicsGale), так и универсальные программы (Photoshop, GIMP). Онлайн-альтернативы вроде Piskel удобны для быстрых набросков. Если нужен простой инструмент без установки — можно попробовать Pixilart или Lospec Pixel Editor.

Где создать пиксельного персонажа?

Персонажа можно нарисовать в любом редакторе, но для анимации лучше подходят Aseprite или GraphicsGale. Если не хочется рисовать с нуля, есть конструкторы вроде Pixel Art Maker или RPG Maker (для игровых спрайтов). Для обучения можно использовать туториалы на YouTube или шаблоны из открытых источников.

Где сделать пиксельную игру?

Популярные движки для пиксельных игр:

Godot — бесплатный и простой для новичков.

Unity — более мощный, но сложнее в освоении.

RPG Maker — заточен под 2D-игры в ретро-стиле.

Для программирования на низком уровне подойдут PICO-8 или TIC-80 — они имитируют старые консоли и ограничивают разрешение, что идеально для пиксель-арта.

Поможем оформить рассрочку через сервис «Покупай со Сбером», карту "Халва" или подадим заявку в 6 банков-партнёров — Альфа-Банк, Кредит Европа Банк, Тинькофф, ОТП, Почта-Банк, МТС.
Условия «Покупай со Сбером»
Рассрочка от наших банков-партнёров